定價49元，以7-11為獨家通路的《PPAPER》是台灣低單價大發量設計雜誌的濫觴，剛上市時一冊難求，它的價格、排版、內容都引起極大迴響，這本雜誌正出自馮宇之手。大學畢業後，馮宇待過自由落體、滾石唱片等知名公司，在包氏國際任職期間做了《PPAPER》，寫下重要的人生里程碑，他認為，身為平面設計師，在成長的過程中，必須經過層層體驗，才能充分了解這個行業，如今自行創業的他，面對的是下一個自我挑戰的關卡。
先去大公司磨練個幾年，開拓眼界再來思考創業的事
中原大學商業設計系畢業的馮宇，高中時因為數理成績不好，所以選文組，但又覺得文組大部分科系很無聊，於是選填了廣告、大傳科系，最後卻上了商設系。馮宇坦言自己在繪畫術科表現上並沒有太好，在進入商設系之後，發現自己對於文字、色彩有種特別的感應，開始喜歡上平面編排，也讓他開始思考自己未來的職涯規劃。
「剛開始找工作時，最好找一些有牌子、有名氣的公司，即使薪水低也沒關係，主要是得讓自己有機會遇到有名氣的客戶。」馮宇的第一份工作在自由落體設計公司，老闆陳俊良赫赫有名，而馮宇在此任職期間，碰到了職業生涯的第一個難關，「學生時代的思考方式直接運用到工作上，有相當大的落差，簡單的說，就是做不出來，連一間科技公司小小的邀請卡，只是要求典雅，我竟無法達到要求。」這碰壁經驗讓他很認真思考，學術與實務中間的落差到底為何？
離開自由落體之後，馮宇進入滾石唱片，開始負責西洋流行音樂與古典音樂的唱片封面設計。當時的唱片圈還很景氣，但馮宇仍面臨到現實的殘酷，「一張唱片要推出，小至幾百大至幾千萬的預算，期間有企劃、宣傳、業務等一大堆幕後同仁，我有什麼了不起？」馮宇的作品完成後要先給企劃確認，再送到業務部門確認，「你不能有什麼堅持，除非你可以說這張唱片賣不出去，我自己買五千張。」馮宇笑著說，自己堅持的東西未必能賣錢，封面只是這個環節中的一個小幫手，唱片是否賣錢，重點還是音樂與歌手的表現，身為設計師，能在其過程中提供一點幫助，那麼就是發揮了自己的功能，「我想這就是設計師的必經之路，但通了，後面的路就好走了。
隨時保持對設計產業的觀察，早一步認清現實困境
結束在滾石唱片的工作之後，馮宇來到了包氏國際。多數平面設計師，平常關心的可能是設計風格的趨勢、自己的作品等等，而當時的馮宇，對於「產業面」已經開始有不少觀察與見解，他與包益民共同思考到一個課題，「怎樣的出版品會有人買？當然是免費的。」恰巧碰到7-11對於推廣文化創意有興趣，雙方一拍即合，推出了《PPAPER》這本極具代表性的雜誌，「每一期的企劃、版面都花很多時間，我們想做一本能讓大家很輕鬆、沒負擔，卻能看到好設計的刊物。」從找資源開始，馮宇的工作經驗一直不只是在電腦前思考設計的細節，更多的是逐漸拉高自己的視野，看見自己人生的方向該往哪走。
「我是個有點情報焦慮的人，喜歡看很多東西，了解很多東西，所以在企劃發想的定位上，也不會覺得自己就是必然角色，在設計產業中，每個設計師的專業各自不同，在不同的領域中，一定會有人做得比你更好，那麼你該如何找到自己的位置？」《PPAPER》成功後，馮宇放了自己一個長假，他發現在同一個位置做一樣的事，宛如公務員的生活模式，與他的本性相去太遠，他確定自己需要充電，於是到日本生活一年，用生活的方式去觀察日本這個設計領導國家的變化，學會了日文之後，對當地情報能夠有更多深入的觀察，找到自己往下的動力。再度回到包氏國際，他發現同樣的工作已經無法吸引自己，於是，他開啟了創業之路。
「男人接近40歲，難免都會思考自己接下來該怎麼辦，你的人生會走成什麼樣子，在公司裡工作是一個樣子，創業又是一條不同的路，因為我無法僵化在同一個狀況下，所以創業的確是我計畫人生的一個部分。」馮宇創業第一作，就是與7-11合作的《2535》雜誌，在自家客廳，跟妻子、學長三個人就開始編了，因為先前《PPAPER》的優秀表現，使得《2535》獲得了許多更好的機會，訪問到許多第一次在台灣雜誌中出現的知名設計師，「但雜誌市場逐漸萎縮是事實，就算寫下很多歷史紀錄，仍不能成為往前推進的動力。」以平面刊物設計聞名的馮宇，清楚剖析設計產業的發展，而他也知道，這一個個擋在前面的關卡，若是跨不過去，在這個行業中將很難繼續。
經營公司不能只靠創意與技術，創業者必須調整自己在團隊中的定位
在與學長合夥的經驗中，馮宇體認到和別人一起開公司，很多事情需要透過共同決定，有時自己想做的東西就會受限。與學長拆夥後，馮宇調整接案內容比例，逐漸降低刊物設計，轉向商業設計發展，在此碰到的難題是，長期配合的客戶，並不知道馮宇會做的事其實還很多，而他也不知道新客戶在哪裡。
「我也常苦惱是不是該找個業務，我開公司，就是希望可以長久經營，長久經營需要的是品牌知名度的累積，現在大家都知道『馮宇』，但設計師是有生命週期的，如果要靠這個名字一直經營下去，那並不是我所期待的。」正視設計師能力的現實，馮宇很清楚創意生命短暫，時間一直往前走，而新穎的設計永遠都在下一代。
「我從不期待自己永遠是棒球隊中的王牌投手，以前我是投手的角色，可以提出新的概念帶領團隊往前走，但隨著年齡跟經驗的累積，轉成教練也是必須的，40歲之後，拿出來的都是老把戲了。」他清楚提出自己的定位，歲月的積累讓他對於自己生命的規劃有更深層的思考，把自己當作品牌，那未來就一直賣自己的老臉，即使是壽司之神，也不可能永遠站在第一線捏壽司。是否能夠成為大師，馮宇認為這是一個必須接受的事實，並依循時代調整自己在團隊中的定位。
放下身段，謙卑地面對客戶與員工
剛搬進台北敦化南路上的新辦公室，整個空間明亮但空曠，馮宇笑說還得再把它填滿一點。選擇昂貴的地段，有幾個考量，原本在舊公寓中的辦公室空間不大，且缺乏一個門面，這極有可能影響客戶對你的觀感。他希望公司能在一個較具規模的地點，儘管成本變高，但他視為必要投資。
對員工，他相當貼心，「也許我沒辦法給他們很高的薪水，但我給他們一把很舒服的椅子。」長時間與電腦為伍的設計師，一把好椅子是重要的，補貼薪水的方式是提供舒適的工作環境，就連廁所也設置免治馬桶。
提到用人，是否能配合團隊工作，是最重要的，「有時我也自己在人力銀行上找人，有些是慕名而來，雖然平面設計主要還是看作品，但是自愛、能夠自我管理的員工，是一個公司能否好好運作的關鍵。」目前公司有八名員工，以現階段的發展進程而言，正是他認為最適當的規模大小，開銷不會太大，且管理也不困難，他對於在公司的管理上並沒有太多制式的規定，專案採責任制分工，員工請假也不會特別刁難，希望創造出一個好的工作氣氛。
「目前雖然有些固定的客戶，但在創業之路上，找新客戶是最困難的。」馮宇不諱言公司從2010年開設至今，他仍在尋找讓公司能夠穩定成長的方式，台灣的市場太小，想要培養出大設計師是有困難的，以日本而言，大型企業與知名設計師的配合，可說是魚幫水、水幫魚，在台灣的市場上想要生存，平面設計絕不能只看著眼前發展，與當時專業的團隊合作是必須的，而他也採取這樣的態度。「把公司取名為 IF OFFICE，除了因為與自己的姓發音相近之外，另一個就是我希望可以有更多發展的可能。」有時，帶回來的案子自己也不是非常滿意，他會很謙卑的告訴員工，因為自己的能力不足，但為了公司的發展，請大家撐下去，還是做一下，畢竟現實與理想的拉扯永遠存在，而他也希望自己在這條人生的體驗之路上，能夠越走越明朗。
影響馮宇最深的東西
中國文物：奶奶在故宮博物院上班，所以我小時候比其他的孩子更有機會近距離接觸到中國文物，正巧我的歷史成績也是最好的，我覺得設計文化的發展需要文化涵養的累積，台灣人太喜歡日本到眼睛裡只看得到日本，其實國際上還有許多值得被觀察的趨勢，其實，中國文化才是最為有深度的，從中國文物的歷史中可以看見的文化底蘊，我想對我在設計上的思考有很多幫助，而未來我也會更常是往這方面去思考發展。
原文、圖片出處：La Vie行動家
嚴禁抄襲，若欲轉載，敬請註明出處「SmartLinkin商務社群網」並附上原文連結。
歡迎各大媒體交換文章連結。
加入「SmartLinkin商務社群網」粉絲團，更多商務訊息等你關注。
關注工作、管理、商務情報
親愛的讀者，歡迎加入「SmartM人才培訓網」Facebook粉絲團，每天更多豐富的工作、管理、商務報導等你關注與分享。
加入Line帳號，關注最新的工作、管理、商務情報，學習不間斷，精采文章不漏接。
粉絲團